Bild "Näktergal" (2022) (Original / Unik förlaga), inramad
Bild "Näktergal" (2022) (Original / Unik förlaga), inramad
Snabb information
originalmålning | signerad | olja på duk | på bårram | inramad | storlek 45 x 45 cm
Detaljerad beskrivning
Bild "Näktergal" (2022) (Original / Unik förlaga), inramad
Originalmålning 2022, signerad på baksidan. Olja på duk, uppspänd på bårderam. Bårramens storlek 40 x 40 cm. Inramad i en silverfärgad shadow gap-ram i massivt trä. Storlek 45 x 45 cm.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland E-postadress: info@arsmundi.de
Om Susann Ohlendorf
Susann Ohlendorf, född 1962, bor och arbetar som frilansande konstnär i Hannover. Susann Ohlendorf är särskilt förtjust i universums imaginära landskap. Naturens underbara världar, kosmos med sina oceaner av moln.
Fokus för hennes konstnärliga arbete är oljemålning. Hon föredrar att applicera färgen i lager. Livliga, organiska strukturer växer fram, abstrakta färgexplosioner - bortom representationalismen.
Hennes internationella genombrott kom senast år 2000 med verksserien "Sea of Clouds" - oljemålningar i storformat som domineras av fantasilandskap. Hennes verk visas regelbundet på utställningar i hemlandet och utomlands. Kritikerna lovordar både hennes tekniska mästerskap och hennes konstnärliga uttrycksfullhet. Om och om igen hänvisas det till "musikaliteten" i hennes färg- och ljuskompositioner.
Hon delar sin känsla för färg- och ljuseffekter med William Turner, som hennes målningar ibland påminner om. Ohlendorf är dock inte intresserad av att avbilda abstraherade sinnesförnimmelser. För henne är representation och fantastisk, känslomässig fantasi lika viktiga. "Det är faktiskt känslor som jag skildrar - ofta alldeles för komplexa och mångfacetterade för att kunna uttryckas i ord", säger konstnären. Och så skapar hon sina färgstarka själs- och känslolandskap med hjälp av en egenutvecklad blandteknik.
Beteckning för det måleri och den skulptur som lösgör sig från den föreställande avbildningen och som från omkring 1910 i ständigt nya stilvariationer spred sig över hela västvärlden och delar av östvärlden. Den ryske målaren Wassily Kandinsky, född 1866, anses vara den abstrakta konstens grundare. Bland andra viktiga konstnärer inom abstrakt konst kan nämnas K.S. Malewitsch, Piet Mondrian m.fl.
Ett konstverk som är unikt på grund av produktionssättet (oljemålning, akvarell, teckning etc.).
I närheten av de klassiska unika verken finns de så kallade "seriella unika verken". De utgör en serie verk med samma färg, motiv och teknik, manuellt framställda av samma konstnär. De seriella unika verken har sina rötter i den "seriella konsten", en typ av samtida konst som uppnår en estetisk effekt genom ett system av konstanta och variabla element eller principer i rader, upprepningar och variationer av samma objekt eller teman.
I konsthistorien var startpunkten för denna trend ett verk av Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som för första gången presenterade en utgående serie istället för bara en grupp av verk. Andra konstnärer som ägnade sig åt seriell konst var Claude Monet, Piet Mondrian men framför allt Gerhard Richter.