"Gerti Schiele in een geruite sjaal", 1908/09
"Gerti Schiele in een geruite sjaal", 1908/09
Korte info
kunstmarmer | handgemaakt en -beschilderd | hoogte 30 cm
Gedetailleerde beschrijving
"Gerti Schiele in een geruite sjaal", 1908/09
Het prachtige, ingetogen portret van zijn zus Gerti bevat stijlkenmerken van de Secession en van Schiele's expressionistische werk. Gegoten in porseleinachtige hars, met de hand bewerkt en beschilderd. Hoogte 30 cm.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Duitsland E-mailadres: info@arsmundi.de
Klantbeoordelingen
Sehr schöne ausdrucksstarke Figur. Vielen Dank für die schnelle und bruchsichere Lieferung!
Alles bestens!
Von der Bestellung, bis zur Lieferung - alles Top! Lieferung innerhalb 4 Tagen - trotz Weihnachtsgeschäft! Verpackung - absolut bruchsicher! Die Rabatt-Aktion zum Weihnachtsgeschäft - mit 20 Euro Nachlass - hervorragend! Die Figur selbst hat meine Erwartungen voll erfüllt! Ich bin mit allem sehr zufrieden und kann hier ohne lange zu überlegen 5 Sterne geben!
Ausdrucksvolle Skulptur
Keine Probleme, Figur wie erwartet, Schnelle Lieferung und Abwicklung.

Over Egon Schiele
1890-1918
De jonge kunstenaars die in 1909 de zogenaamde Neukunst-groep oprichtten, wilden in de geest van de Secession-bewegingen breken met de starre tradities van de academische beeldende kunst. Een van de oprichters was Egon Schiele, geboren op 12 juni 1890 in Tulln an der Donau, die van 1906 tot 1909 aan de Weense Academie had gestudeerd.
Zijn vroege werk vertoont nog impressionistische trekken en toont de invloed van de Weense Art Nouveau-patronen van Gustav Klimt, maar vanaf 1910 vloeien er steeds meer expressionistische trekken in zijn schilderkunst. Vooral zijn naakten van meisjes zijn provocerend sensueel en erotisch, wat tegen de morele normen van die tijd inging en hem in 1912 een korte gevangenisstraf opleverde.
Toen hij overging op een meer tektonische beeldende structuur, nam hij steeds vaker stadsgezichten en landschappen op in zijn motievenpalet. Ze stralen nooit vrolijkheid uit, maar staan symbool voor vergankelijkheid en dood. De stemming van de kunstenaar wordt er heftig mee uitgedrukt, alsof hij zich ermee identificeert.
Egon Schiele probeerde in zijn portretten ook het zielenleven van zijn modellen te illustreren. Daarmee kreeg de kunstenaar grote erkenning.
Steeds weer maakte hij parafrases van essentiële werken van Gustav Klimt, Vincent van Gogh of Auguste Rodin. In 1915 moest Egon Schiele in militaire dienst en ook deze ervaringen bracht hij over in meer realistische en gedetailleerde schilderijen. Op 31 oktober 1918 bezweek hij aan de Spaanse griep.
De werken van Schiele worden beschouwd als de belangrijkste schakel tussen Art Nouveau en expressionisme en brengen op internationale veilingen topprijzen op. De belangrijkste Schiele-collectie ter wereld is ondergebracht in het Leopold Museum in Wenen.
Artistieke stroming die aan het begin van de 20e eeuw het impressionisme verving.
Het expressionisme is de Duitse vorm van de kunstrevolutie in de schilderkunst, grafische kunst en beeldhouwkunst, die zijn voorloper vond in het werk van Paul Cézanne, Vincent van Gogh en Paul Gauguin aan het eind van de 19e eeuw. De expressionisten probeerden door te dringen tot de oerelementen van de schilderkunst. Met sterke, ononderbroken kleuren in grote vlakken en met de nadruk op de lijn en de daaruit voortvloeiende suggestieve uitdrukkingskracht bestreden zij de artistieke smaak van de bourgeoisie.
De belangrijkste vertegenwoordigers van het expressionisme waren de oprichters van "Die Brücke" (De Brug): Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller, Franz Marc, August Macke en anderen.
Meesters van het Weense expressionisme zijn Egon Schiele en Oskar Kokoschka. Onder de beeldhouwers is Ernst Barlach de beroemdste vertegenwoordiger.
Het Fauvisme is de Franse vorm van het expressionisme.
Verzamelnaam voor alle gietprocessen die ars mundi laat uitvoeren door gespecialiseerde kunstgieterijen.
Gietsteen
Equivalent van kunstmarmer, met dit verschil dat in plaats van marmerpoeder de na te maken steen in poedervorm wordt gebruikt.
Kunstbrons
Bronspoeder gebonden door polymeer. Speciale polijst- en patineertechnieken geven het oppervlak van het gietstuk een uiterlijk dat lijkt op brons.
Houten kopie
Om zo trouw mogelijk te zijn aan het origineel, wordt als basismateriaal kunstmatig vervaardigd imitatiehout gebruikt dat de typische houtkenmerken heeft: dichtheid, bewerkbaarheid, kleur en oppervlaktestructuur.
Keramiek gieten
Voor het gieten van keramiek wordt in de regel gietbare klei gebruikt, die vervolgens wordt gebakken en eventueel geglazuurd. Bij keramisch gieten - en ook bij de productie van porselein - gebruikt men vaak gipsen mallen in plaats van de gebruikelijke rubberen mallen.
Bronsgieten
In dit geval wordt de duizend jaar oude verloren-wastechniek gebruikt. Het is de beste, maar ook de meest complexe methode om beelden te produceren.
Een plastisch kunstwerk van hout, steen, ivoor, brons of andere metalen.
Terwijl beelden van hout, ivoor of steen rechtstreeks uit het materiaal worden vervaardigd, wordt bij bronsgieten eerst een werkmodel gemaakt, meestal van klei of andere gemakkelijk te vormen materialen.
Na de Griekse en Romeinse oudheid kwam de beeldhouwkunst tot bloei tijdens de Renaissance. Het impressionisme gaf een nieuwe impuls aan de beeldhouwkunst. Ook hedendaagse kunstenaars als Jörg Immendorff, Andora en Markus Lüpertz hebben de beeldhouwkunst verrijkt met uitstekende sculpturen.