Zee / Zeevarende
De uitgestrektheid van de zee in de schilderkunst
Een zonsondergang aan de horizon, schepen op een lange reis of de kleurrijke drukte op het strand op een zomerse dag: Maritieme motieven behoren tot de klassieke onderwerpen en genieten een lange traditie in de schilderkunst. Vanaf de 18e eeuw behoorde het schilderen van beelden van schepen en de zee tot het repertoire van veel kunstenaars. De zee was een grote inspiratiebron, vooral vanwege haar symbolische kracht. Ze symboliseerde vrijheid en grenzeloosheid, maar ook reislust en heimwee. Max Beckmann, een van de belangrijkste schilders van het Modernisme, verwoordde zijn liefde voor de zee in de volgende woorden: "En dan naar de zee, mijn oude vriend, te lang ben ik van je weggeweest. Jij wervelende oneindigheid met je jurk van glanzend kant. Oh, hoe mijn hart opzwol. En deze eenzaamheid."
Beelden van de zee - een zeer divers onderwerp
Verschillende termen beschrijven schilderijen van de zee, zoals zeegezichten, mariene schilderkunst of zelfs maritieme schilderkunst. Het is niet duidelijk gedefinieerd welke motieven of picturale objecten verplicht zijn voor dit genre. De zee werd echter lange tijd niet beschouwd als een zelfstandig picturaal thema, maar diende enkel als decoratief kader. Aanvankelijk lag de nadruk vooral op boten en schepen, die meestal in stormachtige zeeën of tijdens zeeslagen werden afgebeeld. Daarnaast werden scheepsportretten gemaakt voor documentaire doeleinden. Pas rond de 19e eeuw werd het gebruikelijk dat schilderijen de zee en golven lieten zien zonder andere picturale objecten. Typische taferelen waren bijvoorbeeld de kolkende zee met nevel en branding of sfeervolle zonsondergangen. Geleidelijk aan raakten vele andere motieven ingeburgerd in dit genre, bijvoorbeeld kuststroken, havens, scheepswerven, vuurtorens of het strandbeeld met badende mensen.
De schepen en de zee in de tijdperken
Door de eeuwen heen hebben veel grote kunstenaars zich laten inspireren door de mystiek van de zee en hun unieke interpretaties van zeeschilderijen ontwikkeld. In het midden van de 19e eeuw creëerden schilders als William Turner met "The Fighting Temeraire" of Caspar David Friedrich met zijn "Sailing Ship in the Fog" weelderige klassiekers uit de Romantiek. Vincent van Gogh wijdde zich ook aan het genre met "Zeegezicht bij Les Saintes-Maries-de-la-Mer", net als Edvard Munch met "Een zomernacht op het strand". De zee was ook een populair onderwerp voor schilderijen tijdens het impressionisme, bijvoorbeeld in "Antibes" van Claude Monet, maar ook tijdens het expressionisme, zoals in "Zonsondergang in de haven van Leba" van Max Pechstein. Zelfs tijdens het klassiek modernisme waren maritieme motieven een standaardelement, bijvoorbeeld in Lyonel Feininger's "Rain Clearness" of Paul Klee's "Sailing Ships". Zelfs vandaag de dag zijn zeebeelden erg populair en worden ze geïnterpreteerd door kunstenaars als Sibylle Bross, Anja Struck en Gerd Bannuscher. Je kunt maritieme schilderijen van veel kunstenaars kopen in onze online shop.