Tableau "Sans titre (L 282/SF 341)" (1989), encadré
Tableau "Sans titre (L 282/SF 341)" (1989), encadré
Brève info
impression offset sur carton | encadrée | vitrée | taille 147 x 102 cm (h/w)
Description détaillée
Tableau "Sans titre (L 282/SF 341)" (1989), encadré
Édition de haute qualité en offset cinq couleurs sur papier martelé et similaire à du papier fait à la main, carton. Taille du motif 126 x 80 cm (h/l). Format de la feuille 138 x 93 cm (h/l). Encadré dans un cadre en bois massif de couleur argentée avec un biseau intérieur noir, glacé. Taille 147 x 102 cm (h/l). Fondation Samuel L. Francis / VG Bild-Kunst, Bonn 2009.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne E-mail : info@arsmundi.de
A propos Sam Francis
1923–1994
Sam Francis est l’un des représentants majeurs de l’expressionnisme abstrait. Ses œuvres sont notamment exposées à la Tate Gallery et au Museum of Modern Art. En 1956, le Time Magazine l’a qualifié de « peintre américain le plus séduisant de Paris » et en mai 2010, son œuvre « Middle Blue » de 1957 a été vendue pour plus de 6 millions de dollars lors d’une vente aux enchères organisées par Christie’s.
L’hebdomadaire national allemand Die Zeit a qualifié les premières œuvres de Sam Francis et de ses collègues de la peinture américaine d’après-guerre de « déclarations d’indépendance peintes en direction de l’Europe ». À partir de 1950, Francis s’inspire occasionnellement de la peinture de Claude Monet et d’Henri Matisse.
Après avoir étudié la peinture avec Mark Rothko, il s’est installé à Paris pendant plusieurs années, où il fait la connaissance de nombreux artistes importants, comme Jean Paul Riopelle, qui a durablement influencé le style de Francis. Ce n’est qu’en 1962 qu’il est retourné dans sa Californie natale, après avoir travaillé à Berne, Tokyo et New York.
Il est mondialement connu comme étant un représentant majeur de l’art-action. Il faisait couler la peinture sur la surface de la toile en des ruissellements à l’intensité variable, qui se mélangeaient pour former des taches de couleur. Francis a lui-même d’ailleurs déclaré un jour à propos de sa création artistique : « Il n’y a pas d’évolution dans mes tableaux. Il y a un rythme. Ils sont tous intenses, du début jusqu’à la fin ».
Terme désignant la peinture et la sculpture détachée de la représentation figurative qui se développe en différentes variations de style à partir de 1910 à travers tout le monde occidental et une partie du monde oriental. Le peintre russe Vassily Kandinsky, né en 1866, est considéré comme le père de l’art abstrait. Parmi les artistes majeurs du mouvement, on compte notamment K.S. Malewitsch, Piet Mondrian et bien d’autres.