Tableau "Mika est vivant" (2022) (Pièce unique)
Tableau "Mika est vivant" (2022) (Pièce unique)
Brève info
pièce unique | signée | huile sur toile | non encadrée | taille 100 x 120 cm
Description détaillée
Tableau "Mika est vivant" (2022) (Pièce unique)
Huile sur toile, 2022, signée au dos. Non encadrée. Taille tendue sur châssis 100 x 120 cm comme indiqué.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne E-mail : info@arsmundi.de
A propos Kiwan Choi
Kiwan Choi (née en 1985 à Séoul) a étudié à la Kunsthochschule de Berlin Weißensee, où elle a obtenu en 2021 le titre de maître auprès du professeur Pia Linz.
Kiwan Choi se fraie un chemin vers l'abstraction dans une liberté de forme ludique, c'est un dialogue de formes et de couleurs. Il ouvre des espaces avec sa peinture, chaque surface, chaque commande élargit l'univers pictural et le mode d'action, chaque trait est une expression personnelle. C'est une méthode de travail chaleureuse, ouverte, tendre et très colorée avec un grand talent pictural. La base de ses impressionnantes œuvres abstraites est constituée de situations de terrains de jeux qu'il interprète librement. La dynamique, le mouvement et la rencontre sociale des groupes sont pour Kiwan Choi la base de la série Erased place. Il réduit ainsi la réalité perceptible et utilise la peinture comme force émotionnelle.
Kiwan Choi a reçu une distinction spéciale lors du Prix d'encouragement pour les jeunes artistes 2022, accompagnée d'un catalogue, et ses œuvres ont été intégrées à la collection du Kistefos Museum Norway.
Terme désignant la peinture et la sculpture détachée de la représentation figurative qui se développe en différentes variations de style à partir de 1910 à travers tout le monde occidental et une partie du monde oriental. Le peintre russe Vassily Kandinsky, né en 1866, est considéré comme le père de l’art abstrait. Parmi les artistes majeurs du mouvement, on compte notamment K.S. Malewitsch, Piet Mondrian et bien d’autres.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.