Tableau "L'été de Romane" (2024) (Original / Pièce unique), encadré New
Tableau "L'été de Romane" (2024) (Original / Pièce unique), encadré New
Brève info
peinture originale | signée | acrylique sur toile | sur châssis | encadrée | taille 105 x 78 cm (h/l)
Description détaillée
Tableau "L'été de Romane" (2024) (Original / Pièce unique), encadré
Peinture originale 2024, signée à la main. Acrylique sur toile, tendue sur châssis. Dimensions du châssis 100 x 73 cm (h/l). Encadré dans un cadre à joint d'ombre en bois massif blanc. Dimensions 105 x 78 cm (h/l).
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne E-mail : info@arsmundi.de
A propos Marie Deforche
La peinture à l’air méditerranéen : Marie Deforche nous emmène, dans ses tableaux, en voyage dans la Provence estivale.
Née en 1988, L’artiste française grandit dans le sud de la France et rend à la perfection l’atmosphère unique de cette région dans ses peintures.
Elle travaille à partir de couleurs claires et fortes, qu’elle applique en de larges surfaces, puis joue avec les contrastes entre ombre et lumière. Deforche réduit ses éléments visuels à leurs caractéristiques essentielles, ce qui confère à ses œuvres une forme d’élégante clarté. Pour ses scènes estivales, Deforche n’a besoin que de quelques objets. Outre la plage, la mer et l’architecture, la femme se trouve souvent au cœur de son œuvre, où elle la représente dans des moments de détente et de tranquillité. Marie Deforche a développé une peinture intemporelle qui rend la chaleur de la Provence et le sentiment de vacances immédiatement palpables.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.