Tableau "Hawthorn Rape" (2015) (Original / Pièce unique), encadrée
Tableau "Hawthorn Rape" (2015) (Original / Pièce unique), encadrée
Brève info
peinture originale | signée | tempera à l'oeuf sur toile | sur châssis | encadrée | taille 53 x 63 cm (h/l)
Description détaillée
Tableau "Hawthorn Rape" (2015) (Original / Pièce unique), encadrée
Peinture originale 2015, signée. Détrempe à l'œuf sur toile, tendue sur châssis. Dimensions du châssis 50 x 60 cm (h/l). Encadré dans un cadre à joint d'ombre en bois massif de couleur naturelle. Taille 53 x 63 cm (h/p).
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne E-mail : info@arsmundi.de
A propos Frank Suplie
Sous le ciel dégagé, Frank Suplie (*1950), boursier de Worpswede et élève du professeur Fußmann, peint l'essence du paysage. Comme tous les réalistes d'Allemagne du Nord, le motif est chez lui prioritaire, il ne négligerait jamais rien. Il utilise rarement le gris ou le brun, et encore moins des couleurs sales; c'est plutôt un ton pastel qui prédomine, qui s'élève ensuite, ponctuellement, ici et là, jusqu'à un rouge ou un jaune pur. La peinture de Frank Suplie se situe dans cette gamme claire - il la maîtrise avec virtuosité.
Ses impressions de paysages sont représentées dans de nombreuses collections publiques.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.