Tableau "Composition aux deux personnages" (1920)
Tableau "Composition aux deux personnages" (1920)
Brève info
limité, 125 exemplaires | signé | lithographie | encadré | taille 61 x 50 cm
Description détaillée
Tableau "Composition aux deux personnages" (1920)
Alors que les premières œuvres de Fernand Léger étaient encore impressionnistes, sous l'influence de Paul Cézanne et du cubisme, il est parvenu à des abstractions géométriques de cubes, de cylindres et de sphères dont les formes s'apparentent à des objets techniques.
Au cours de la période dite "mécanique", l'architecte de formation intègre de plus en plus d'objets mécaniques tels que des roues dentées, des vilebrequins ou des vis dans ses représentations. La formation architecturale de Léger est évidente dans la lithographie "Composition aux deux personnages" : il compose l'arrière-plan et les protagonistes avec des cubes et des pierres de taille alignés les uns à côté des autres.
L'une des éditions limitées à 125 exemplaires se trouve dans la collection du McNay Art Museum de San Antonio, aux États-Unis. Lithographie originale, 1920. Tirée du portfolio : Die Schaffenden, Vol. II, No. 4. édition : 125 exemplaires, signés à la main. Taille du motif/feuille 41 x 31 cm. Taille dans le cadre 61 x 50 cm comme indiqué.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne E-mail : info@arsmundi.de
A propos Fernand Léger
1881-1955
Fernand Léger fait partie des artistes les plus connus de l'avant-garde française. Après des débuts impressionnistes, il est parvenu, sous l'influence de Paul Cézanne et du cubisme de Pablo Picasso et Georges Braque, à des abstractions géométriques composées de cubes, de cylindres et de sphères. Architecte de formation, il était fasciné par les changements techniques de son époque et c'est ainsi qu'après son engagement dans la Première Guerre mondiale, les roues dentées, les vilebrequins et les vis ont fait leur entrée dans son langage pictural - le monde des machines est devenu le centre de son œuvre.
En 1920, Léger fait la connaissance de l'architecte français Le Corbusier et noue des contacts avec le groupe d'artistes "De Stijl" autour de Piet Mondrian. À partir des années 1930, son style de peinture redevient plus naturaliste et des réminiscences du surréalisme apparaissent. La représentation de l'être humain a ensuite pris de plus en plus d'importance. L'artiste voulait appréhender son environnement d'une nouvelle manière, par la couleur et la forme, et créait dans son style unique des figures humaines massives et abstraites, dont l'hebdomadaire DIE ZEIT a un jour comparé l'aspect à celui des bonshommes Playmobil de manière provocante.
Entre 1940 et 1945, il a vécu aux États-Unis, où il a occupé un poste de professeur à l'université de Yale, mais il est rentré en France à la fin de la Seconde Guerre mondiale.
Léger a également réalisé de nombreuses peintures murales, dont une pour la grande salle du bâtiment de l'ONU à New York. Ses œuvres se trouvent dans des musées aussi prestigieux que le Metropolitan Museum of Art de New York et le Centre Pompidou à Paris.
Domaine de la gravure qui comprend des représentations artistiques à partir de différentes techniques d’impression.
On compte parmi les techniques de gravure, entre autres, la xylographie, la chalcographie, la lithographie, la sérigraphie et la gravure à l’eau forte.