Sculpture "Ève sur la pomme", version en bronze
Sculpture "Ève sur la pomme", version en bronze
Brève info
ars mundi Exclusive Edition | limitée, 99 exemplaires | numérotée | signée | bronze | patiné | poli | dimensions totales 23 x 42 x 39 (l/h/p) | poids 13,85 kg
Description détaillée
Sculpture "Ève sur la pomme", version en bronze
Le désir de créer de Lenz était motivé par ses croyances chrétiennes. L'un de ses principaux domaines d'activité était la décoration de sanctuaires, d'églises et de chapelles. Parmi ces œuvres, on trouve de nombreuses représentations très réalistes, par exemple de Jean-Baptiste ou de saint Pierre désespéré et dévasté. Mais Lenz (1922-2007) a parfois abordé les thèmes religieux avec l'humour qui le caractérise. Ainsi, son "Ève sur une pomme" reprend sous une nouvelle forme un motif original devenu depuis longtemps un stéréotype de l'histoire de l'art. Cela est particulièrement évident dans la manière dont la sculpture joue avec les éléments du récit biblique de manière ironique. "Ève à la pomme" en tant que moulage en bronze. Édition en bronze sur un socle en calcaire coquillé, patiné et poli. Coulée à la main selon le procédé de la cire perdue. Édition limitée à 99 exemplaires, numérotés et signés. Taille de la sculpture 23 x 38 x 17 cm (l/h/p), taille du socle 20 x 4 x 39 cm (l/h/p). Poids 13,85 kg. En exclusivité chez ars mundi.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne E-mail : info@arsmundi.de
A propos Johann Baptist Lenz
1922-2007
Le sculpteur de l'Eifel Johann Baptist Lenz s'est surtout fait connaître dans toute l'Allemagne par la création de monuments, de retables dans les églises ainsi que de sculptures et de fontaines pour les places publiques. Outre ces œuvres de grand format, il a également réalisé des sculptures plus petites, figuratives ou abstraites. Tantôt réaliste, tantôt humoristique, mais toujours sensible et doté d'un sens aigu de l'observation, il se consacrait à ses semblables, aux représentations religieuses et aux motifs du monde animal. Il était un conteur du quotidien, disait de lui sa femme Maria Lenz.
Alliage de cuivre avec d’autres métaux (surtout avec de l’étain) utilisé depuis l’Antiquité. Métal résistant sur des millénaires, idéal pour la fonte d’œuvres d’art de grande valeur.
Dans la fonte de bronze, l’artiste utilise généralement le procédé à la cire perdue, vieux de plus de 5000 ans. C’est le meilleur procédé, mais aussi le plus complexe pour la conception de sculptures.
D’abord, l’artiste forme le modèle de sa sculpture. Celui-ci est, par la suite, encastré dans une masse liquide de silicone et de caoutchouc. Lorsque le matériau s’est durci, on retire le modèle en découpant autour. On coule de la cire liquide dans le moule négatif ainsi obtenu. Après refroidissement, le sculpture en cire est retirée du moule, pourvu de canaux de fonte, pour être ensuite plongé dans une solution de céramique. Cette solution est alors durcie dans un fourneau, alors que la cire s’écoule (moule perdu).
On se trouve ainsi en possession du moule négatif dans lequel du bronze fondu à 1400°C peut être coulé. Après le refroidissement du bronze, la coque en céramique est brisée et la sculpture ressort.
Ensuite, les canaux de fonte sont retirés, et la surface est polie, patinée et numérotée par l’artiste ou par un spécialiste suivant ses instructions. Ainsi, chaque fonte est un original.
Dans le cas de fonte de bronze de moins grande valeur, on utilisera plutôt le procédé de la fonte au sable, qui n’équivaut pas la qualité et la reconstitution de la surface atteintes par le complexe procédé à la cire perdue.
Édition d’un tableau ou d’une sculpture à l’initiative d’ars mundi et disponibles uniquement chez ars mundi ou chez les partenaires commerciaux agréés d’ars mundi.
Terme qui désigne un objet d’art (sculpture, installation), fabriqué selon le souhait de l’artiste en plusieurs exemplaires, dont l’édition est limitée et numérotée.
Le principe de multiple permet à l’art de se "démocratiser", en rendant l’œuvre abordable et accessible pour un plus grand nombre de personnes.
Œuvre d’art plastique en bois, en pierre, en ivoire, en bronze et bien d’autres métaux.
Alors que les sculptures de bois, d’ivoire ou de pierre doivent être directement travaillées à même le matériau, les sculptures de bronze sont formées à partir d’un modèle de l’œuvre, fabriquée en argile ou un autre matériau facilement malléable.
Après l’Antiquité gréco-romaine, la sculpture connut une apogée durant la Renaissance. L’impressionnisme donna à l’art sculptural une nouvelle impulsion. Des artistes contemporains, tels que Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz, ont également enrichi ce domaine de l’art par des sculptures majeures.