Sculpture en bois "Body#317.2/4" (2022) (Original / Pièce unique) New
Sculpture en bois "Body#317.2/4" (2022) (Original / Pièce unique) New
Brève info
pièce unique | bois | fait et peint à la main | dimensions env. 46,5 x 12 x 10 cm (h/l/p) | poids env. 1,2 kg
Description détaillée
Sculpture en bois "Body#317.2/4" (2022) (Original / Pièce unique)
Sculpture artisanale en bois de tilleul, peinte à l'acrylique, plusieurs couches partiellement exposées. Pièce unique. Avec des aimants pour fixer les pieds. Dimensions : environ 46,5 x 12 x 10 cm (h/l/p). Poids : environ 1,2 kg.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne E-mail : info@arsmundi.de
A propos Johanna Schelle
Johanna Schelle (*1984) est une sculptrice munichoise qui consacre ses œuvres en bois et en marbre stuqué à la figure humaine. Ses sculptures, souvent inspirées de moments quotidiens, associent des traces visibles de travail à une fragilité esthétique qui reflète le monde intérieur et extérieur de l'homme.
Schelle a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Munich et a reçu de nombreuses distinctions, dont le prix artistique de l'association artistique de Rosenheim et la bourse de projet « Bayern Innovativ ». Ses œuvres sont exposées au niveau international, récemment par exemple à Art Busan (Corée du Sud).
Œuvre d’art plastique en bois, en pierre, en ivoire, en bronze et bien d’autres métaux.
Alors que les sculptures de bois, d’ivoire ou de pierre doivent être directement travaillées à même le matériau, les sculptures de bronze sont formées à partir d’un modèle de l’œuvre, fabriquée en argile ou un autre matériau facilement malléable.
Après l’Antiquité gréco-romaine, la sculpture connut une apogée durant la Renaissance. L’impressionnisme donna à l’art sculptural une nouvelle impulsion. Des artistes contemporains, tels que Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz, ont également enrichi ce domaine de l’art par des sculptures majeures.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.