Silketørklæde "Hommage à Manet"
Silketørklæde "Hommage à Manet"
Kort info
100% silke | størrelse 180 x 31,5 cm
Detaljeret beskrivelse
Silketørklæde "Hommage à Manet"
Et smukt og ædelt tørklæde, der ikke går af mode. Édouard Manets maleri "Flower Piece with Iris, Laburnum and Geranium" blev malet i 1880. Det fortryllende motiv er overført til et tørklæde lavet af 100% silke. Størrelse 180 x 31,5 cm.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland E-mailadresse: info@arsmundi.de
Kundeanmeldelser

Om og Edouard Manet
1832-1883
Manet var en af de vigtigste franske malere i anden halvdel af det 19. århundrede. Selvom han var en af pionererne inden for impressionismen, forblev hans stil uafhængig. Han mødtes ofte med impressionismens grundlæggere, som betragtede ham som et stort forbillede. Efter 1871 inspirerede hans kontakt med Claude Monet ham til at male i det fri. I de følgende år blev hans malerier præget af lysere, mere lysende farver og en lettere, mere skitseagtig penselføring.
Impressionismen, der opstod i fransk malerkunst i 1870, skylder sit navn til Claude Monets landskab "Impression, Soleil Levant". Efter en indledende afvisning begyndte den en sand triumf.
Malere som Claude Monet, Edgar Degas, Edouard Manet, Auguste Renoir og andre skabte motiver fra hverdagslivet, by- og landskabsscener i et klart, naturligt lys.
Impressionismen kan ses som en reaktion på det akademiske maleri. Vægten blev ikke lagt på indholdet med dets strenge regler for maleriets struktur, men på objektet, som det ser ud på et givet tidspunkt, i en ofte tilfældig udskæring. Virkeligheden blev set i hele sin farvevariation i naturlig belysning. Ateliermaleriet blev erstattet af friluftsmaleriet.
Den lysere palet og opløsningen af faste konturer blev ledsaget af en ny måde at håndtere farver på. Ofte blev farverne ikke længere blandet på paletten, men side om side på lærredet, så det endelige indtryk ligger i beskuerens øje med en vis afstand. I "pointillismen" (med malere som Georges Seurat eller Paul Signac) blev dette princip ført til det yderste.
Uden for Frankrig blev impressionismen taget op af malere som Max Slevogt, Max Liebermann og Lovis Corinth i Tyskland, og af James A. M. Whistler i USA.
Inden for skulptur udtrykte impressionismen sig kun betinget. I værkerne af Auguste Rodin, som betragtes som en af hovedrepræsentanterne, kan man se en opløsning af overfladerne, hvor spillet af lys og skygge er inkluderet i det kunstneriske udtryk. Degas og Renoir skabte også skulpturer.