Sæt af 3 skulpturer "Sponti Dwarf"
Sæt af 3 skulpturer "Sponti Dwarf"
Kort info
ars mundi Exclusive Edition | begrænset, 199 eksemplarer hver | nummereret | signeret | støbt metal i variationer | størrelse 7 x 15 x 5 cm (b/h/d) hver | vægt 1,1-1,3 kg
Detaljeret beskrivelse
Sæt af 3 skulpturer "Sponti Dwarf"
Dværge nyder hans særlige kærlighed. De har givet koncept- og aktionskunstneren Ottmar Hörl grænseoverskridende opmærksomhed og anerkendelse. Med sine spektakulære storskalainstallationer i det offentlige rum forfølger professoren og den tidligere præsident for kunstakademiet i Nürnberg målet om at skabe dialog og debat om spændingsfeltet mellem kunst og natur.
I 1994 havde han for eksempel i forbindelse med sin installation "Rolling Change" i Seligenstadt opstillet tusind blå "Sponti-nisser" - også kendt som havenisser, der flipper ud - enkeltvis og i gruppeformationer i byen, og de blev derefter overladt til sig selv, indtil nogen fjernede dem. Denne effekt af den samlede nissepopulation, der langsomt forsvinder, var bevidst tilsigtet og ønsket, det var et af målene med det overordnede projekt. For Ottmar Hörl var dette ikke et ejerskifte, men afslutningen på en ændring fra offentligt til privat rum, en ændring af position helt i betydningen af en "rullende ændring". I øvrigt kan moderne tider ikke prale af at have skabt bevægelsen at give nogen fingeren. Den var allerede kendt i det gamle Rom.
ars mundi har udgivet "Sponti Dwarf" som en nummereret og signeret Exclusive Edition i 199 eksemplarer. Tre varianter i støbt metal, forgyldt (24 karat), forsølvet og bronzeret. Størrelse 7 x 15 x 5 cm (b/h/d) hver. Forgyldt eller bronzeret version: vægt ca. 1,3 kg. Forsølvet version: vægt ca. 1,1 kg. Dette sæt med 3 "Sponti Dwarf" består af et eksemplar hver i forgyldt, forsølvet og bronzeret.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland E-mailadresse: info@arsmundi.de
Individuelle dele af sættet
Om og Ottmar Hörl
Ottmar Hörl (født 1950) er en af de vigtigste tyske samtidskunstnere.
Hans skulpturelle arbejde beskæftiger sig med temaet standardisering, standardiseringen af hverdagsobjekter, der omgiver os i vores liv. Men han gør det på en ekstremt humoristisk måde, og hans "udstillinger" ligner skuespil, for eksempel når han "bærer" en enorm sværm af ugler til Athen, opstiller hundredvis af bjørne foran Brandenburger Tor eller viser 1.000 surikater på en "firmaudflugt" - alt sammen lavet af farvestrålende plastik.
"Koncentreret på ét sted eller fordelt i byrummet bliver mine installationer til visuelle og håndgribelige forhindringer. De er beregnet til at udløse refleksion, et øjebliks pause".
Hans mest kendte projekt er dedikeret til kunstneren Dürer og hans verdensberømte akvarel af harer. I 2003 fyldte ikke færre end 7.000 kaniner den store markedsplads i Nürnberg til "Det store harestykke".
Ottmar Hörl studerede først på Städelschule Academy of Fine Arts i Frankfurt am Main fra 1975 til 1979, og fra 1981 på Düsseldorf Academy of Fine Arts under Klaus Rinke. I 1985 grundlagde han gruppen "Formalhaut" sammen med arkitekterne Gabriela Seifert og Götz G. Stöckmann. I begyndelsen af 1990'erne var Hörl gæsteprofessor ved Graz University of Technology. Siden 1999 har han haft et professorat i billedkunst ved kunstakademiet i Nürnberg, og han var præsident for akademiet fra oktober 2005 til oktober 2017.
Hörls værker beskæftiger sig med hverdagskulturens æstetik. Han definerer begrebet skulptur "som et organisatorisk princip" og opdager dette princip i sit miljø, hvor mange dagligdags genstande er standardiserede og normaliserede.
Hans værker findes i mange nationale og internationale samlinger. Ottmar Hörl bor og arbejder i Nürnberg og Wertheim.
Grafisk eller skulpturel udgave, der er initieret af ars mundi, og som kun er tilgængelig hos ars mundi eller hos en distributionspartner, der er licenseret af ars mundi.
Betegnelse for et kunstobjekt (skulptur, installation), som er fremstillet efter kunstnerens ønske i flere eksemplarer i et begrænset og nummereret oplag.
Artist's multiple bidrog til "demokratisering" af kunsten, da værket blev gjort tilgængeligt og overkommeligt for et bredere publikum.
Et plastisk værk af skulpturel kunst lavet af træ, sten, elfenben, bronze eller andre metaller.
Mens skulpturer af træ, elfenben eller sten fremstilles direkte fra materialeblokken, fremstilles der først en arbejdsmodel til bronzestøbning. Normalt er den lavet af ler eller andre letformelige materialer.
Skulpturens storhedstid efter den romerske oldtid var renæssancen. Impressionismen gav en ny impuls til skulpturkunsten. Også samtidskunstnere som Jorg Immendorf, Andora og Markus Lupertz berigede skulpturen med fremragende værker.