Billede "THE PHONECELL I (Andy Warhol)" (2022) (Original / unika) Ny

Billede "THE PHONECELL I (Andy Warhol)" (2022) (Original / unika) Ny
Kort info
original | certifikat | print på forkorroderet metalplade | uforseglet | størrelse 99 x 100 x 0,15 cm (h/b/d) | vægt ca. 11 kg | ophængningsanordning
Detaljeret beskrivelse
Billede "THE PHONECELL I (Andy Warhol)" (2022) (Original / unika)
En delvist forkorroderet jernplade, der udviklede sin unikke rustpatina over flere uger. Efter at have fjernet og behandlet de korroderede områder blev designet af den digitalt redigerede reproduktion af Andy Warhols værk tilpasset. Warhol er duplikeret og skabt gennem halvtoner for at danne det komplette billede. Både konceptuelt og teknisk er værket dybt forbundet med ikonet fra 1960'erne. Original 2022, farvetryk på forkorroderet metalplade, bøjet i toppen til ophængning, uforseglet, med certifikat. Størrelse 99 x 100 x 0,15 cm (h/b/d). Vægt ca. 11 kg.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland E-mailadresse: info@arsmundi.de
Om og Maike Barbara Maier
Maike Barbara Maier, en multidisciplinær kunstner, der bor i Tyskland og arbejder internationalt, inspirerer med værker, der samles, sælges og udstilles over hele verden.
Hendes serie »Roaring 60's« indfanger essensen af et stildefinerende årti - fuld af verve og dynamisk kraft. Ved hjælp af præ-korroderede metalplader og unikke trykteknikker skaber hun kunstværker, der giver en uovertruffen sanseoplevelse af denne æra. Ikoner som Michael Caine, Andy Warhol, Brigitte Bardot, Gunter Sachs, Marilyn Monroe og legendariske tegneseriehelte får et fascinerende nyt liv gennem Maiers præcise og innovative nyfortolkninger. Med en skarp fornemmelse for æstetik og tidsånd puster den tidligere grafiske designer nyt liv i denne tids lærredslegender.
Den kosmopolitiske kunstner har base i Hilden i Tyskland, hvorfra hun bringer sin umiskendelige kunstneriske vision ud i verden.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.