Billede "Ostsee / Ærø / St. Albert" (2022) (Original / Unikat), på båreramme

Billede "Ostsee / Ærø / St. Albert" (2022) (Original / Unikat), på båreramme
Kort info
originalt maleri | signeret | olie på lærred | på båreramme | størrelse 80 x 100 cm (H/B)
Detaljeret beskrivelse
Billede "Ostsee / Ærø / St. Albert" (2022) (Original / Unikat), på båreramme
Dette billede er taget på en meget blæsende dag i september på den danske ø Ærø. Havet har en blågrøn farve med hvidt skum. På den lysegrå himmel skinner lidt blåt frem mellem skybankerne. Det efterårsfarvede, okkerfarvede græs bøjer sig i vinden. I billedets forreste kant ses de lyseblå blomster fra en cikorieplante. Oliemalingen er påført med en paletkniv, og den impasto farvepåføring giver billedet dynamik og plasticitet. Originalmaleri 2022, håndsigneret. Olie på lærred, opspændt på båreramme. Størrelse 80 x 100 cm (H/B).
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland E-mailadresse: info@arsmundi.de

Om og Ute Meyer
Ute Meyer (født 1957 i Oldenburg, Tyskland) voksede op i Husum på den tyske vestkyst. Siden 1990'erne har hun haft sit atelier i Flensborg på østkysten. I løbet af 1980'erne afsluttede hun en uddannelse i kunstpædagogik. Siden begyndelsen af 2000'erne har kunstneren vist sit arbejde nationalt og internationalt på udstillinger, messer og gallerier. Hendes billeder findes blandt samlere både i Tyskland og i udlandet.
»Et af mine fokusområder er plein air-maleri. Jeg arbejder i min egen have eller ved den danske Østersø. I årenes løb har jeg udviklet en metode til at arbejde udendørs, som gør det muligt for mig at færdiggøre store lærreder i en enkelt session og samtidig indfange dagens stemning. De konstant skiftende vejr- og lysforhold påvirker, enten forsinker eller fremskynder min maleproces og komposition. Denne måde at male på handler om at indfange det umiddelbare indtryk, stemningen eller atmosfæren i scenen på en frisk og intuitiv måde, ligesom en musiker læser et stykke musik fra nodearket.«
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.