Billede "Gelmeroda XI" (1928), indrammet

Billede "Gelmeroda XI" (1928), indrammet
Kort info
begrænset, 500 eksemplarer | reproduktion, collotypi på karton | indramning i massivt træ | passepartout | glaseret | størrelse 84 x 99 cm
Detaljeret beskrivelse
Billede "Gelmeroda XI" (1928), indrammet
Dette mesterværk af Feininger i begrænset oplag er fremstillet i en kompleks collotype-proces. Denne teknik, som er meget sjælden i dag og mere end 140 år gammel, gør det muligt at afbilde ægte halvtoner, dvs. at gengive dem fuldstændigt og ikke gennem halvtoneprikker i primærfarverne. De værdifulde ark vidner om den højeste kunstneriske følsomhed i deres produktion. Resultatet er tro mod de originale farver, som især kunstkendere ønsker, og som også yder retfærdighed til den følsomme farverigdom i Feiningers værker.
Original: Olie på lærred, Weimar Foundation, Bauhaus Museum.
Otte farver på håndlavet papir, begrænset oplag på 500 eksemplarer. Indrammet i en sofistikeret ramme af massivt træ med skråtskåret passepartout, støvtæt glas. Størrelse 84 x 99 cm.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland E-mailadresse: info@arsmundi.de

Om og Lyonel Feininger
1871-1956
Lyonel Feininger er kendt for sine skildringer af gader, byer og skibe, inspireret af kubismen og Robert Delaunays kunst, som er sammensat af prismatisk brudte former.
Maleren og grafikeren blev født i New York i 1871 som søn af tyske musikere. Han kom først til Tyskland som 16-årig på en koncertturné arrangeret af hans forældre og blev der for at studere på Hamburg School of Arts and Crafts og senere på Royal Academy i Berlin. Efter studier i Paris boede og arbejdede han i Tyskland i mange år, hvor han var tæt på kunstnergruppen "Blauer Reiter", og fra 1919 påvirkede han "Bauhaus" i Weimar, Dessau og Berlin som mester for de grafiske værksteder.
Sammen med Schlemmer var Feininger den, der klarest realiserede Bauhaus' ideal om orden. For ham var udgangspunktet ikke den menneskelige figur, men arkitekturen, den strenge geometriske struktur af former, som han observerede i gotiske kirker. Hans studier af arkitekturen i små tyske byer lagde grunden til hans lysgennemstrømmede, prismatiske stil, som skulle blive et forbillede for mange.
Feininger fokuserede i første omgang på tyske bybilleder og kirker. I den nationalsocialistiske æra blev Feiningers værker officielt betragtet som "degenererede", hvilket fik ham til at vende tilbage til New York i 1937. Det var her, han skabte sine berømte indtryk af arkitekturen på Manhattan og i New York.
Den del af den grafiske kunst, der omfatter kunstneriske fremstillinger, som reproduceres ved hjælp af forskellige trykteknikker.
Trykteknikker omfatter træsnit, kobberstik, ætsning, litografi og serigrafi.
Moderne kunstbevægelse. Betegnelsen kommer fra det latinske ord cubus = terning. Kubisterne var inspireret af et udsagn fra Paul Cézanne, ifølge hvilket virkeligheden kunne reduceres til terningen, keglen og kuglen. Med hensyn til præsentation fokuserede de på de forskellige perspektiver af billedobjektet.
Kubismens mestre er Georges Braque, Pablo Picasso, Juan Gris og Fernand Léger. Alexander Archipenko er en skulptør blandt kubisterne.