Billede "En lomme fuld af håb" (2023) (Original / unika), indrammet

Billede "En lomme fuld af håb" (2023) (Original / unika), indrammet
Kort info
originalt maleri | signeret | mixed media på lærred | på spærramme | indrammet | størrelse 125 x 125 cm
Detaljeret beskrivelse
Billede "En lomme fuld af håb" (2023) (Original / unika), indrammet
Originalt maleri 2023, signeret i hånden. Blyant, olie, olietempera på lærred, spændt op på båreramme. Bårerammens størrelse er 120 x 120 cm. Indrammet i sølvfarvet skyggeloftsramme af massivt træ. Størrelse 125 x 125 cm.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland E-mailadresse: info@arsmundi.de

Om og Ute Bivona
Ute Bivona (*1960) udtrykker sine følelser og tanker i sine abstrakte kompositioner. Efter sin eksamen i kommunikationsdesign i 1986 begyndte hun at arbejde som freelance grafisk designer, illustrator og layoutkunstner i München.
Efter personlige tilbageslag fandt Bivona gentagne gange støtte i maleriet, og derfor besluttede hun sig for at hellige sig kunsten fuldt ud i 2020. Siden da har Bivona arbejdet som freelancekunstner og har allerede etableret sig på kunstscenen. Hun sælger nu sine værker over hele verden og afholder kunstworkshops for at vække, styrke og udvikle andres kreativitet. Ute Bivona bor og arbejder i München.
Betegnelse for maleri og skulptur løsrevet fra den figurative fremstilling, som fra omkring 1910 bredte sig i stadig nye stilvariationer over hele den vestlige og dele af den østlige verden. Den russiske maler Wassily Kandinsky, født i 1866, anses for at være grundlæggeren af den abstrakte kunst. Blandt andre vigtige kunstnere inden for abstrakt kunst er K.S. Malewitsch, Piet Mondrian og andre.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.