Billede "Cute 7" (2021) (Unikt værk)

Billede "Cute 7" (2021) (Unikt værk)
Kort info
unikt værk | signeret | olie på lærred | indrammet | størrelse 35 x 35 cm
Detaljeret beskrivelse
Billede "Cute 7" (2021) (Unikt værk)
Olie på lærred, 2021. Signeret. Størrelse i ramme 35 x 35 cm som vist.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland E-mailadresse: info@arsmundi.de

Om og Nari Jo
Nari Jo (*1988, Gimje/Sydkorea) arbejder med abstrakt maleri og piktografiske fremstillinger i sin kunst.
»I mit maleri ønsker jeg at skildre vidundere, som er blevet glemt. Jeg ser bevarelsen og kondenseringen af barnlig nysgerrighed og søgen efter en primitiv og samtidig spirituel æstetik som det centrale i mit arbejde som maler.«
I sit arbejde tematiserer Nari Jo udtryk for livsglæde, lykke og barndom og reflekterer over sin opvækst i landlige områder. Det handler dog ikke om landskabet i sig selv, men om de følelser og tanker, hun forbinder med sit hjemland. Hjem refererer her ikke til et bestemt sted, men til en verden af følelser eller et abstraheret billede af hendes hukommelse.
Hendes særegne visuelle stil ligger inden for den figurative abstraktion, da hendes malerier stadig har en figurativ dimension. Selv om hendes kunst synes at eksistere i sin egen virkelighed, lurer de symbolske former overalt, arbejder på et sanseligt niveau og fremkalder hverdagens søde og finurlige øjeblikke.
Nari Jo modtog Hegenbarth-stipendiet i 2021.
Betegnelse for maleri og skulptur løsrevet fra den figurative fremstilling, som fra omkring 1910 bredte sig i stadig nye stilvariationer over hele den vestlige og dele af den østlige verden. Den russiske maler Wassily Kandinsky, født i 1866, anses for at være grundlæggeren af den abstrakte kunst. Blandt andre vigtige kunstnere inden for abstrakt kunst er K.S. Malewitsch, Piet Mondrian og andre.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.