Billede "Abstrakt maleri af vandfald" (2022) (Unikt værk)
Billede "Abstrakt maleri af vandfald" (2022) (Unikt værk)
Kort info
unikt værk | signeret | akryl på papir | indrammet | størrelse 64 x 98 cm
Detaljeret beskrivelse
Billede "Abstrakt maleri af vandfald" (2022) (Unikt værk)
Akryl på papir, 2022. Signeret. Motivstørrelse/arkstørrelse 59,5 x 83,5 cm. Størrelse i ramme 64 x 98 cm som vist.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland E-mailadresse: info@arsmundi.de
Om og Roswitha Schumacher-Kuckelkorn
Roswitha Schumacher-Kuckelkorn, født i 1962, er en mester i at lege med farver og former. Inspireret af interessante situationer og landskaber maler hun imponerende, farverige billeder - ud over den trofaste natur.
Naturen er hendes inspiration, ikke hendes motiv. Det er snarere de indtryk, hun oplever, der tager form i hendes malerier. Hendes generøse brug af farver oversætter det, hun har oplevet, forenkler begivenhederne og giver hendes billeder deres helt egen karakter.
Frodig grøn, frisk blå og flammende røde og orange toner præger hendes imponerende billeder. Landskaberne og naturen er ikke en afspejling af virkeligheden, men afspejler kunstnerens personlige indtryk af disse steder. Hvis der er menneskeskikkelser med, smelter de sammen med de abstrakte farverum. Spændende malerier mellem figuration og abstraktion, malet med konsekvente, generøse penselstrøg. Kendte ting reduceres, fiktive ting fremhæves. Resultatet er ekspressive, bevægelige farverum og imaginære landskaber, der kan udforskes.
Betegnelse for maleri og skulptur løsrevet fra den figurative fremstilling, som fra omkring 1910 bredte sig i stadig nye stilvariationer over hele den vestlige og dele af den østlige verden. Den russiske maler Wassily Kandinsky, født i 1866, anses for at være grundlæggeren af den abstrakte kunst. Blandt andre vigtige kunstnere inden for abstrakt kunst er K.S. Malewitsch, Piet Mondrian og andre.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.